domingo, 27 de mayo de 2018

Cernuda

  • Pequeña biografía del autor.
  • Marco histórico.
  • Partes en que se divide.
  • Métrica (relación con vanguardias).
  • Justifica porque es una vanguardia y porque usa el estilo neorromántico.


Cernuda nació en Sevilla (1904) y murió en la ciudad de México (1963) debido a un ataque al corazón.
Fue un poeta español y la figura fundamental de la Generación el 27. Conoció a Alexandre y a Federico García Lorca con quién entabló una profunda amistad y que más tarde Lorca le hará un homenaje a Cernuda por uno de sus libros.
Estudió derecho en Sevilla, bajo dirección de Pedro Salinas.
Dio clases de español en la universidad de Toulouse, Inglaterra y USA.
Sus obras eran estilo neorromántico y las primeras obras introdujeron el surrealismo, ejemplo: Perfil del aire.
Tras la guerra civil española se exilió y fue a Gran Bretaña, USA y México que fue profesor.
En 1945, termina su doctorado en Cambridge y termina como lector en del instituto español dirigido por republicanos españoles

En 1931, se declaró la II República, substitución de la monarquía de Alfonso XIII. Tuvieron lugar las elecciones municipales y determinaron la llegada de la II República española que duró 8 años. En este año también se inaugura del aeropuerto de Madrid, que más tarde sería esencial para viajar a otros países.

El poema pertenece a del libro de “los placeres prohibidos” 1931.
Utiliza del surrealismo y expone su homosexualidad, pensamiento y es su libro más íntimo.
El poema tiene amor mezclado con melancolía y amor platónico mezclado con erotismo.
No es libre para expresar su amor pero del amor lo hace libre.
Está dividido en 3 estrofas y en 3 partes:
1º parte
1-13 del hombre no puede mostrar sentimientos. No homosexualidad.

2º parte
14-22 expresa sus sentimientos hacia del amor. Dice que lo único importante en la vida es del amor.

3º parte
23-25 dependencia hacia del amor.

En su primera etapa estaba constituida por técnicas surrealistas y contraposición deseo y realidad fundamento su poesía relación con las vanguardias.

Poesía humanizada y época con temas como el amor unido al dolor y deseo combatiendo a la realidad en una ilusión óptica, es decir, cuenta la realidad de una manera que parezca ficticia al receptor, por ello decimos que usa técnicas surrealistas.

Es neorromántico porque busca la libertad del individuo a partir de los remas como del amor encontrándose también del paisaje.

miércoles, 16 de mayo de 2018

Tabla Autores Vanguardistas

Completa la siguiente tabla, enlazando en la tercera columna poemas de cada uno de los autores seleccionados que sean significativos de los movimientos vanguardistas señalados:


AUTOR
MOVIMIENTO DE VANGUARDIA
POEMAS
Pedro Salinas
Futurismo
Gerardo Diego
Creacionismo
Federico García Lorca
Surrealismo
Rafael Alberti
Surrealismo
Luis Cernuda
Surrealismo
Vicente Aleixandre
Surrealismo
Juan Larrea
Surrealismo
Guillermo de Torre
Ultraísmo
Isaac del Vando Villar
Ultraísmo
Adriano del Valle
Ultraísmo


martes, 15 de mayo de 2018

Preguntas iniciales del movimiento de vanguardia

1.- ¿Qué son los “ismos” o movimientos de vanguardia?

Los ismos o vanguardias son movimientos artísticos que surgieron entre 1910 y 1930  y reflexionan 
sobre la naturaleza el arte, persiguiendo una renovación total de los temas, las formas y los modos de
expresión.

Ahora vamos a hablar sobre los distintos tipos de ismos:

Futurismo: Es un movimiento literario que surgió en Italia en el siglo XX gira entorno a la figura de
Marinetti, quien publica en el periódico el 20 de febrero de 1909 el manifiesto Futurista. Proclaman 
el rechazo frontal al pasado y a la tradición, defendiendo una arte anticlasicista orientado al futuro.
Un ejemplo de un autor del futurismo es Umberto Boccioni y su obra se llama “Formas únicas de 
continuidad en el espacio”.

Expresionismo: El Expresionismo es una corriente artística que surgió a principios del siglo XX. 
Busca la expresión de los sentimientos del autor más que la representación de la realidad objetiva.
Un ejemplo de autor del expresionismo es Pablo Picasso y su obra “el viejo guitarrista ciego”.

Cubismo: El Cubismo gira en torno a 1907, fecha en la que Picasso concluye “las señoritas de 
Avignon” que será el punto de partida.
George Braque junto con Picasso son los inspiradores del movimiento. La fórmula del cubismo 
era la fórmula-color.
Un ejemplo de autor del cubismo es Juan Gris con su obra “retratos de Pablo Picasso”.

Dadaismo: El Dadaísmo surge con la intención de destruir todos los códigos y sistemas establecidos 
en la historia del arte.
Es un movimiento antiartístico, antiliterario, antipoético, ya que cuestiona la existencia del arte, la 
literatura, la poesía.
Un ejemplo de autor del Dadaísmo es Marcel Duchamp con su obra “la fuente”.

Creacionismo: El chileno Vicente Huidobro (1893-1948), quien dio vida a este movimiento poético 
y del cual fue su máximo exponente. Su influencia recayó sobre en la poesía hispanoamericana 
Potenciando las posibilidades de si expresión.
Un ejemplo de autor del creacionismo es Vicente Huidobro con su poema “triángulo armónico”.

Ultraísmo: Fue un movimiento literario de vanguardia que se definió con su oposición al modernismo
y a la generación del 98. El Ultraísmo se desarrolló en España y argentina, fue en este último país 
donde encontró un desarrollo más acabado.
Un ejemplo de autor del Ultraísmo es Pedro Garfias con su poema “Alba”.
Surrealismo: comienza en 1924 en París con la publicación del “manifiesto surrealista” de André 
Breton. Para los surrealistas la obra nace del Automatismo puro, es decir cualquier forma de 
expresión en la que la mente no ejerza ningún tipo de control.
Un ejemplo de autor del surrealismo es Salvado Dalí con su obra “la persistencia de la memoria”.
Postismo: es un movimiento marginal considerado como la última vanguardia en España, junto con 
“Dau al set”, fueron los únicos movimientos vanguardistas en Europa tras la guerra civil española. 
Su nombre es el resultado de la contracción de postsurrealismo.
Un ejemplo de autor es Gloria Fuentes “las máquinas”

2.- ¿En qué momento y lugar aparecen los movimientos vanguardistas? ¿Por qué surgen?

Entre los años 1910 y 1930 surge el movimiento vanguardista en Europa. Tras el rechazo de las 
normas establecidas.

3.- ¿Cuáles son las características comunes a las vanguardias históricas?

-Son movimientos no-naturalistas
-No tienen vocación de durabilidad
-Existe conciencia de pertenecer a un grupo con unos rasgos comunes
-Se rechaza la tradición del arte
-Los artistas vanguardistas son audaces y defienden la experimentación
-Es un arte intelectual
  
4.- ¿Eres capaz de explicar el concepto de “autonomía del arte”?

La autonomía del arte comienza a desarrollarse en la modernidad,  y corre paralela y en 
concordancia con la emancipación del sujeto. En la práctica artística, la autonomía se manifiesta 
mediante el libre uso de la técnica que el artista hace cuando manipula el material estético.    

5.- ¿Cuál es tu opinión sobre el arte de vanguardia (pintura, escultura, arquitectura, música...)?
¿Te gusta? ¿Lo comprendes? ¿Te gustaría saber más sobre este tipo de arte? Escribe un 
breve texto explicando estas cuestiones, que servirá para concretar tu punto de partida para 
este proyecto.

En nuestra opinión, el arte de vanguardia nos parece diferente e inusual, pero eso se debe a que no 
estamos acostumbrados a ver ese tipo de arte en la actualidad ni en nuestro entorno. Aunque eso 
tampoco quiere decir que no sean valoradas ni que alguna que otra no nos transmitan algo. Como 
todo a algunas personas le pueden gustar más o menos, por ejemplo, una pintura, pero eso es el 
punto de vista y los gustos de cada uno. Por lo tanto pasa lo mismo con del arte de vanguardia, pero 
al ser una época de innovación y de romper con lo tradicional pues es lógico que nos sorprenda.
A nosotros no nos desagrada este tipo de arte, pero sí que nos parece interesante para investigar 
más y saber más sobre este tema.

6.- ¿Qué tipo de manifestaciones artísticas en música, pintura, cine, escultura, danza, etc. 
te parece que habría que desterrar por antiguas y caducas? Identifica al menos un ejemplo 
de esas manifestaciones que estarías dispuesto/a a cambiar si fueras un artista.
Si fuésemos artistas estaríamos dispuestos a desenterrar las manifestaciones de escultura,
porque, actualmente, no se ven tanto y es un arte que puede transmitir mucho y que son muy bonitas 
de ver. Aunque si es verdad que del material usado es más complejo.
Pensamos que es un arte que está desapareciendo ya que no se habla tanto de ello como otros artes 
como la pintura o música.
En conclusión, nosotros si fuesemos artistas estaríamos dispuestos a desenterrar el arte de escultura 
porque es un arte que ya no se recuerda tanto y no se tiene tan presente como otros tipos de arte.



domingo, 11 de febrero de 2018

Comentario crítico "El pulso de España"

La insatisfacción del pueblo

El texto se remonta a el año 1898, una época de muchos desacuerdos y rebeldía. Estos
desacuerdos se debían a la política, la gran parte de la población estaba insatisfecha con
ella, ya que se supone que la política debe de ayudar al pueblo, pero en esta fase de la
historia no lo hace.
El texto nos habla de los diversos problemas que suceden en esta época en España.
Uno de los problemas más graves que el Estado debe de dar respuesta lo antes posible, es
la apatía y desgana que siente el pueblo ante la situación política que se está viviendo en la
nación.
La gente acudía a las guerras obligados, sumisos y desganados. Después de la guerra llega
la esperada paz, pero eso conllevaba del vencimiento de España y la pérdida de muchas
regiones que ya dejaron de ser españolas. Se achaca esta desgana popular al
materialismo, egoísmo y preferencia por el bienestar personal más que en el bienestar de la
nación.
El poder político ha de esforzarse por cambiar esta situación, aceptando la realidad y
reparando la moralidad y dignidad de los gobiernos centrales, porque de otra manera la nación se descompondrá.

miércoles, 31 de enero de 2018

Proyecto "La Generación del 98"

Preguntas

Supongamos que Costa, Unamuno o Machado llegaran a comprender la crisis en que estamos sumergidos y quisieran darnos sus puntos de vista y ofrecernos sus soluciones.

¿Qué dirían los autores del 98 sobre la situación actual de España?

Antonio Machado es una persona que si estuviera en España en esta situación política lo que
haría es informarse sobre lo sucedido y más tarde expresaría sus sentimientos y su opinión a 
través de poemas. Por lo tanto también firmaría sus obras, o bien de forma anónima o heterónima.
Como hizo con Juan de Mairena, un personaje inventado por él.


Miguel Unamuno, su ubicación filosófica no es del todo clara y precisa, pues, mientras algunos 
autores lo sitúan entre la filosofía de la vida y el existencialismo (corriente filosófica que considera 
que la cuestión fundamental en el ser es la existencia, en cuanto existencia humana, y no la esencia) , 
hay también quienes lo clasifican solamente dentro de la filosofía de la vida y no dentro del
existencialismo,es decir se basaría en sus ideas filosóficas de la vida y las emplearía en la 
actualidad.


Joaquín Costa Martínez fué un político, jurista, economista e historiador español. Fué el mayor
representante del regeneracionismo. Pensaba de una manera estricta y pesimista.
Cambiar la organización de España es complicada en esta situación pero yo creo que Costa 
empezaría por crear un poder judicial digno de su función o cosas más específicas como un 
cambio de moneda.


¿Podríamos aplicar recetas de principios del siglo XX a principios del siglo XXI?

No, porque durante este siglo han habido cambios en la política y la sociedad y no tendría
efecto aplicar las mismas recetas de la Generación del 98.